Αθανασία Καλογιάννη: Μια συζήτηση για τον Μόγλη και τη μαγεία του παιδικού θεάτρου

Αθανασία Καλογιάννη Μόγλης

Συνέντευξη της Αθανασίας Καλογιάννη στο xtypos gr.

Σε μια εποχή όπου το “ανήκειν” μοιάζει με γρίφο και η διαφορετικότητα γίνεται άλλοτε αποδοχή, άλλοτε δοκιμασία, το «Βιβλίο της Ζούγκλας» έρχεται στη σκηνή για να μιλήσει στα παιδιά – και όχι μόνο.

Μέσα από τα μάτια του Μόγλη, ενός παιδιού που ζει «ανάμεσα σε δύο κόσμους», ξεδιπλώνεται μια ιστορία γεμάτη ευαισθησία, περιπέτεια και υπαρξιακά ερωτήματα.

Η σκηνοθέτρια της παράστασης, Αθανασία Καλογιάννη, ανοίγει την καρδιά της και μας ξεναγεί στον ονειρικό κόσμο που δημιούργησε, μιλώντας για την πρόκληση του παιδικού θεάτρου, τη δύναμη του μη λεκτικού, την αξία της αποδοχής και τη μαγεία του να αφηγείσαιμια ιστορία… με αλήθεια.

  • Τι ήταν αυτό που σας συγκίνησε περισσότερο στην ιστορία του Μόγλη και σας ώθησε να την σκηνοθετήσετε;

Με συγκινεί βαθιά το θέμα της αναζήτησης του «ανήκειν». Ο Μόγλης είναι ένα παιδί που μεγαλώνει με λύκους αλλά δεν είναι λύκος. Μεγαλώνει στη ζούγκλα αλλά δεν παύει να είναι άνθρωπος. Αυτό το «ανάμεσα» είναι πολύ ανθρώπινο και πολύ σημερινό. Με άγγιξε και ήθελα να το μοιραστώ με τα παιδιά.

  • Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση στη μεταφορά του «Βιβλίου της Ζούγκλας» επί σκηνής για παιδιά;

Η πρόκληση ήταν να κρατήσω τη μαγεία και τη δύναμη του πρωτοτύπου χωρίς να το κάνω βαρύ. Έπρεπε να δημιουργήσουμε έναν κόσμο ονειρικό, κατανοητό, αλλά και με βάθος. Να μιλήσουμε για τον φόβο, τη δύναμη, τη διαφορετικότητα με τρόπο που τα παιδιά να μπορούν να αγκαλιάσουν.

  • Πώς καταφέρατε να ισορροπήσετε ανάμεσα στην περιπέτεια και στα βαθύτερα νοήματα του έργου;

Η περιπέτεια είναι το όχημα – είναι αυτή που κρατά τα παιδιά με κομμένη την ανάσα. Μέσα απ’ την κίνηση, τη δράση, το χιούμορ, περνούν σιγά σιγά τα βαθύτερα θέματα, σχεδόν υπόγεια. Δεν δίνουμε απαντήσεις. Θέτουμε ερωτήματα. Κι αυτό έχει μεγαλύτερη δύναμη.

  • Υπάρχει κάποιο στοιχείο της παράστασης που θεωρείτε “υπογραφή” σας ως σκηνοθέτρια;

Νομίζω η χρήση του σώματος και του ρυθμού. Μου αρέσει να “μιλάει” η σκηνή και με τρόπους μη λεκτικούς – μέσα από χορογραφίες, εικόνες, ήχους. Δημιουργούμε ένα ποιητικό θέατρο, που ακόμα κι αν δεν κατανοήσεις κάτι με τη λογική, το νιώθεις.

  • Πώς ενσωματώθηκαν τα στοιχεία της μουσικής και του χορού στην αφήγηση της ιστορίας;

Η μουσική είναι σχεδόν ένας χαρακτήρας από μόνη της. Ενώνει τους κόσμους, δίνει ρυθμό στην αφήγηση. Ο χορός μάς βοηθά να δείξουμε το ζωικό στοιχείο των χαρακτήρων, να φτιάξουμε μια ζούγκλα που κινείται και αναπνέει. Όλα αυτά χωρίς ρεαλισμό, αλλά με συμβολισμό.

  • Ο Μόγλης είναι ένα παιδί που νιώθει «ανάμεσα σε δύο κόσμους». Πώς προσεγγίσατε αυτό το υπαρξιακό δίλημμα σκηνοθετικά;

Επιλέξαμε να τον δείχνουμε συχνά μόνο του στη σκηνή, ακόμα κι όταν βρίσκεται με άλλους. Δημιουργήσαμε στιγμές σιωπής, όπου φαίνεται το εσωτερικό του ταξίδι. Οι αλλαγές στον φωτισμό και στη μουσική τονίζουν τη μετατόπισή του από κόσμο σε κόσμο, από ταυτότητα σε ταυτότητα.

  • Ποια είναι για εσάς η πιο σημαντική αξία που μεταφέρει το έργο στα παιδιά σήμερα;

Η αξία της αποδοχής του εαυτού τους και των άλλων. Το να μπορείς να είσαι αυτό που είσαι, χωρίς να σε καθορίζουν τα όρια που θέτουν οι άλλοι. Και η αξία του ανήκειν – να βρεις τον δικό σου τόπο, τους δικούς σου ανθρώπους.

  • Η ζούγκλα ως αλληγορία: πώς αναδεικνύετε τις αντιθέσεις μεταξύ φύσης και ανθρώπινης κοινωνίας στην παράσταση;

Η ζούγκλα παρουσιάζεται ως χώρος ενστίκτου, αλλά και σοφίας. Οι κανόνες της είναι άγραφοι, όμως σέβονται τη ζωή. Η ανθρώπινη κοινωνία παρουσιάζεται πιο “πολιτισμένη”, αλλά συχνά σκληρότερη. Αυτή η αντίθεση αναδεικνύεται και μέσα από τα κοστούμια, τις φωνές και τις κινήσεις των χαρακτήρων.

  • Με ποιον τρόπο η παράσταση αγγίζει θέματα όπως η αποδοχή του διαφορετικού και η προσωπική ταυτότητα;

Μέσα από τον ίδιο τον Μόγλη. Τον βλέπουμε να δοκιμάζει ρόλους, να απορρίπτεται, να γίνεται αποδεκτός. Η παράσταση δεν δίνει έτοιμες λύσεις – τονίζει την ανάγκη να είμαστε αυθεντικοί και να αποδεχόμαστε τους άλλους χωρίς να προσπαθούμε να τους αλλάξουμε.

  • Πώς ανταποκρίνονται τα παιδιά –και οι γονείς τους– στις παραστάσεις σας;

Τα παιδιά είναι αυθόρμητα και ειλικρινά. Αν τους κερδίσεις, δεν χρειάζεται τίποτα άλλο. Φεύγουν γελώντας, σκεπτόμενα, τραγουδώντας. Οι γονείς συχνά μας λένε ότι “είδαν κι εκείνοι τον εαυτό τους”. Κι αυτό είναι το πιο συγκινητικό – όταν ενώνεται η παιδική και η ενήλικη ματιά.

  • Υπάρχει κάποια σκηνή που βλέπετε να «αγγίζει» ιδιαίτερα τους θεατές;

Η σκηνή που ο Μόγλης αποχαιρετά τους λύκους. Είναι μια στιγμή γεμάτη αγάπη, πόνο και αποδοχή. Είναι η στιγμή της αποκοπής – αλλά και της ελευθερίας.

  • Τι προσδοκάτε να κρατήσουν οι θεατές, μικροί και μεγάλοι, φεύγοντας από την παράσταση;

Θα ήθελα να φύγουν με μια αίσθηση ενότητας. Ότι η διαφορετικότητα δεν είναι απειλή, αλλά πλούτος. Κι ότι τελικά, ο καθένας μας μπορεί να βρει τη δική του “αγέλη” εκεί έξω – όχι απαραίτητα εκεί που την περιμένει.

  • Μπορείτε να μας αποκαλύψετε κάποιες ιδιαίτερες στάσεις της περιοδείας που ανυπομονείτε να επισκεφτείτε;

Ανυπομονώ για τους πιο «μικρούς» προορισμούς. Εκεί όπου το θέατρο δεν είναι πολυτέλεια αλλά ανάγκη. Όταν βλέπεις τα μάτια των παιδιών που δεν έχουν συχνά τέτοιες ευκαιρίες, γεμίζεις δύναμη.

  • Ποια είναι η προσωπική σας σχέση με το παιδικό θέατρο και τι σας εμπνέει σε αυτό;

Το παιδικό θέατρο δεν είναι «εύκολο θέατρο». Είναι το πιο απαιτητικό. Δεν μπορείς να κρυφτείς. Σε εμπνέει η αλήθεια των παιδιών, η άμεση ανταπόκρισή τους. Κάθε παράσταση είναι ένας ζωντανός διάλογος μαζί τους.

«Μόγλης – Το Βιβλίο της Ζούγκλας» ξεκινά την καλοκαιρινή του περιοδεία!

Περιοδεία Μόγλης

Η πιο αγαπημένη παιδική περιπέτεια του καλοκαιριού είναι έτοιμη να μαγέψει μικρούς και μεγάλους σε όλη την Ελλάδα! Ο «Μόγλης – Το Βιβλίο της Ζούγκλας», σε σκηνοθεσία της Αθανασίας Καλογιάννη, ζωντανεύει στη σκηνή μέσα από μια εντυπωσιακή παραγωγή γεμάτη μουσική, χορό, χρώμα και φαντασία. Μείνετε συντονισμένοι για τις στάσεις της καλοκαιρινής περιοδείας!

Δείτε αλφαβητικά σταθμούς της περιοδείας του Μόγλη:

ΠεριοχήΗμερομηνίαΘέατρο
ΑΓΡΙΝΙΟ22/08 ΠαρασκευήΚηποθέατρο Αγρινίου
ΑΙΓΙΝΑ01/08 ΣάββατοΠροαύλιο 1ου Δημ. Σχολείου Αίγινας
ΑΙΓΙΟ23/08 ΣάββατοΥπαίθριο Θέατρο Γιώργος Παππάς
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ27/07 ΚυριακήΘέατρο Αλτιναμάζη
ΑΜΟΥΔΑΡΑ17/07 ΠέμπτηΠολυχώρος Τεχνόπολις
ΑΝΩ ΓΛΥΦΑΔΑ03/07 ΠέμπτηCine Marilena
ΑΡΓΟΣΤΟΛΙ24/08 ΚυριακήΞενία Αύλειος Χώρος
ΑΣΤΡΟΣ09/08 ΣάββατοΑνοιχτό Θέατρο Παραλίου Άστρους
ΒΑΡΚΙΖΑ26/06 ΠέμπτηΚινηματοθέατρο Ρία
ΒΟΛΟΣ10/07 ΠέμπτηΘέατρο Μελίνα Μερκούρη
ΓΙΑΝΝΙΤΣΑ27/07 ΤρίτηΑνοιχτό Θέατρο Γιαννιτσών
ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ21/07 ΔευτέραΘέατρο Δημ. Κιντής
ΗΡΑΚΛΕΙΟ15/07 ΤρίτηΚηποθέατρο Μ. Χατζιδάκης
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ11/07 ΠαρασκευήΘέατρο Κήπου
ΙΩΑΝΝΙΝΑ24/07 ΠέμπτηΘέατρο ΕΗΜ
ΚΑΒΑΛΑ28/07 ΔευτέραΦρούριο Καβάλας
ΚΑΛΑΜΑΤΑ07/08 ΠέμπτηΑνοιχτό Θέατρο Καλαμάτας
ΚΑΤΕΡΙΝΗ25/07 ΠαρασκευήΘέατρο Πάρκου
ΚΙΛΚΙΣ09/07 ΤετάρτηΘερινό Ανοιχτό Θέατρο Κιλκίς
ΚΟΖΑΝΗ23/07 ΤετάρτηΥπαίθριο Δημοτικό Θέατρο Κοζάνης
ΛΑΡΙΣΑ07/07 ΔευτέραΘέατρο Αλκαζάρ
ΛΑΥΡΙΟ03/08 ΚυριακήΤεχνολογικό και Πολιτιστικό Πάρκο
ΛΕΥΚΑΔΑ19/08 ΤρίτηΑνοιχτό Θέατρο Λευκάδας
ΝΕΑ ΜΑΚΡΗ30/08 ΣάββατοΘέατρο Νέας Μάκρης
ΝΙΚΑΙΑ30/06 ΔευτέραΚηποθέατρο Νίκαιας
ΞΑΝΘΗ08/07 ΤρίτηΘερινό Δημοτικό Θέατρο
ΠΑΠΑΓΟΣ31/08 ΚυριακήΘέατρο Παπάγου
ΠΕΙΡΑΙΑΣ19/06 ΠέμπτηΒεάκειο
ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ11/08 ΔευτέραCine Alex
ΠΡΕΒΕΖΑ20/08 ΤετάρτηΚηποθέατρο Γιάννης Ρίτσος
ΡΕΘΥΜΝΟ19/07 ΣάββατοΘέατρο Ερωφίλη
ΣΑΡΩΝΙΔΑ22/07 ΤρίτηCinemax Τριανόν
ΣΗΤΕΙΑ16/07 ΤετάρτηΘέατρο Άλσος Χλουβεράκη
ΣΙΒΗΡΗ26/07 ΣάββατοΑμφιθέατρο Σίβηρης
ΧΑΛΚΙΔΑ02/07 ΤετάρτηΘέατρο Ορέστης Μακρής
ΧΑΛΚΟΥΤΣΙ10/08 ΚυριακήΚινηματοθέατρο Αθηναία
ΧΑΝΙΑ14/07 ΔευτέραΘέατρο Ανατολικής Τάφρου
ΖΑΚΥΝΘΟΣ21/08 ΠέμπτηΥπαίθριο Δημοτικό Θέατρο Ζακύνθου

Δείτε περισσότερους σταθμούς και κλείστε τις θέσεις σας στο more.com.

Τι μπορεί να μάθει ένα παιδί από τον Μόγλη; Οι αξίες που καλλιεργεί η ζούγκλα του Κίπλινγκ

Τι μπορεί να μάθει ένα παιδί από τον Μόγλη; Οι αξίες που καλλιεργεί η ζούγκλα του Κίπλινγκ

Το Βιβλίο της Ζούγκλας του Ράντγιαρντ Κίπλινγκ δεν είναι απλώς μια συλλογή παιδικών ιστοριών. Είναι ένα πολυεπίπεδο έργο που εξερευνά βαθιά θέματα όπως η ταυτότητα, η κοινωνική ένταξη και η ισορροπία μεταξύ φύσης και πολιτισμού. Η ιστορία του Μόγλη, ενός αγοριού που μεγαλώνει ανάμεσα σε ζώα στη ζούγκλα, προσφέρει πολύτιμα μαθήματα ζωής για μικρούς και μεγάλους.​

🌿 Μαθήματα ζωής από τη ζούγκλα

Ο Μόγλης μαθαίνει να ζει σύμφωνα με τον «Νόμο της Ζούγκλας», έναν κώδικα που προάγει την αρμονία, τον σεβασμό και τη συνεργασία. Μέσα από τις σχέσεις του με τον Μπαλού τον αρκούδο και τον Μπαγκίρα τον πάνθηρα, το παιδί αντιλαμβάνεται την αξία της φιλίας, της αλληλεγγύης και της αποδοχής της διαφορετικότητας.​

Η ζούγκλα λειτουργεί ως μεταφορά για την κοινωνία, όπου κάθε μέλος έχει τον ρόλο του και συμβάλλει στην κοινή ευημερία. Ο Μόγλης αντιμετωπίζει προκλήσεις που τον βοηθούν να ανακαλύψει την ταυτότητά του και να βρει τη θέση του στον κόσμο.​

🎭 Η θεατρική μεταφορά από το Kids Theater

Το Kids Theater παρουσιάζει το καλοκαίρι του 2025 μια νέα θεατρική διασκευή του Μόγλη, σε σκηνοθεσία της Αθανασίας Καλογιάννη. Η παράσταση συνδυάζει μουσική, χορό και εντυπωσιακά σκηνικά για να μεταφέρει το κοινό στον μαγικό κόσμο της ζούγκλας. Μέσα από αυτήν την εμπειρία, τα παιδιά και οι γονείς τους έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν εκ νέου τις διαχρονικές αξίες του έργου.​

🌟 Γιατί να παρακολουθήσετε την παράσταση

  • Εκπαιδευτική αξία: Η ιστορία του Μόγλη προσφέρει μαθήματα ζωής για την αυτογνωσία, τη συνεργασία και τον σεβασμό στη φύση.
  • Καλλιτεχνική εμπειρία: Η παράσταση συνδυάζει θέατρο, μουσική και χορό, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη πολιτιστική εμπειρία.
  • Οικογενειακή διασκέδαση: Μια ευκαιρία για γονείς και παιδιά να απολαύσουν μαζί μια ποιοτική θεατρική παραγωγή.​

Η περιοδεία ξεκινά τον Ιούνιο του 2025 και θα επισκεφθεί διάφορες πόλεις της Ελλάδας. Μην χάσετε την ευκαιρία να ζήσετε αυτήν τη μοναδική εμπειρία!

🐾 Ράντγιαρντ Κίπλινγκ: Ο συγγραφέας που χάρισε στον κόσμο τον Μόγλη και το Βιβλίο της Ζούγκλας

Ο Ράντγιαρντ Κίπλινγκ, γεννημένος το 1865 στη Βομβάη της τότε Βρετανικής Ινδίας, υπήρξε ένας από τους πιο αναγνωρισμένους συγγραφείς της βικτωριανής εποχής. Μέσα από τη μαγεία της αφήγησης, κατάφερε να συνδυάσει τον ρομαντισμό της εξωτικής φύσης με βαθιά κοινωνικά και ηθικά νοήματα, προσφέροντας στο παγκόσμιο κοινό έναν από τους πιο εμβληματικούς παιδικούς ήρωες όλων των εποχών: τον Μόγλη.

✍️ Ποιος ήταν ο Ράντγιαρντ Κίπλινγκ;

Ο Κίπλινγκ μεγάλωσε ανάμεσα σε δύο κόσμους — την αποικιοκρατική Βρετανία και την πλούσια πολιτισμικά Ινδία. Αυτή η διττή εμπειρία ενέπνευσε βαθιά τη συγγραφική του ταυτότητα. Έγραψε ποιήματα, μυθιστορήματα και διηγήματα που συνδυάζουν την περιπέτεια με την ηθική αναζήτηση.

Το 1907 βραβεύτηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας — ο πρώτος Άγγλος συγγραφέας που έλαβε τη διάκριση αυτή, και μάλιστα ο νεότερος στην ιστορία του θεσμού ως τότε.

🌿 Η γέννηση του Μόγλη και του Βιβλίου της Ζούγκλας

Η ιδέα για το Βιβλίο της Ζούγκλας γεννήθηκε κατά την περίοδο που ο Κίπλινγκ ζούσε στις ΗΠΑ, αν και τα θέματα και οι εικόνες αντλούνται από τις παιδικές του μνήμες στην Ινδία. Οι ιστορίες του βασίζονται εν μέρει σε ινδικούς μύθους και λαϊκές διηγήσεις, αλλά και σε πραγματικές περιπτώσεις παιδιών που φέρεται να μεγάλωσαν στη φύση.

Ο Μόγλης, ένα παιδί που μεγαλώνει ανάμεσα σε λύκους, συμβολίζει τον αιώνιο αγώνα του ανθρώπου να βρει τη θέση του σε έναν κόσμο που απαιτεί σεβασμό, πειθαρχία και συνεργασία. Μέσα από τις περιπέτειές του, αναδεικνύεται η σημασία του ανήκειν, της πίστης στη “φυλή” σου (όποια κι αν είναι αυτή), και της ανάγκης για κανόνες σε κάθε κοινωνία.

📚 Γιατί το Βιβλίο της Ζούγκλας ήταν — και παραμένει — επιτυχημένο;

Από την πρώτη του έκδοση το 1894, το Βιβλίο της Ζούγκλας γνώρισε τεράστια απήχηση. Οι ιστορίες του Μόγλη και των ζώων της ζούγκλας ενθουσίασαν το αναγνωστικό κοινό, μικρούς και μεγάλους. Η γλώσσα του Κίπλινγκ είναι γεμάτη μουσικότητα, σύμβολα και εικόνες, καθιστώντας το έργο τόσο απολαυστικό όσο και βαθύ.

Αυτό όμως που το κάνει διαχρονικό είναι οι αξίες που μεταδίδει:

  • Η αρμονία της φύσης και η ανάγκη να ζούμε εντός της και όχι εις βάρος της.
  • Η δύναμη της συνεργασίας, που φαίνεται όταν ζώα διαφορετικών ειδών δρουν μαζί για κοινό σκοπό.
  • Η αναγκαιότητα των κανόνων και της πειθαρχίας μέσα σε κάθε κοινωνία, είτε αυτή είναι ανθρώπινη είτε ζώων.

Κάθε ιστορία λειτουργεί σαν αλληγορία: η αφοσίωση των λύκων, η σοφία του Μπαλού, η πονηριά του Τσίλ και η απειλή του Σιρ Χαν αποκαλύπτουν διαφορετικές πτυχές του κόσμου μας.

🎭 Από τις σελίδες στη σκηνή: Ο Μόγλης ζωντανεύει!

Η νέα παιδική παράσταση του Kids Theater από την Αθανασία Καλογιάννη, βασισμένη στο Βιβλίο της Ζούγκλας, φέρνει στη σκηνή τον κόσμο του Μόγλη με φαντασία, χρώμα και μουσική. Τα παιδιά έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν έναν διαχρονικό ήρωα και να έρθουν σε επαφή με αξίες όπως η φιλία, ο σεβασμός, η ελευθερία και η αυτογνωσία.

Μέσα από το θέατρο, η λογοτεχνία παίρνει ζωή και μετατρέπεται σε βιωματική εμπειρία. Ο Μόγλης γίνεται ο φίλος, ο οδηγός και ο καθρέφτης κάθε παιδιού που αναζητά τον δρόμο του μέσα στη «ζούγκλα» της ζωής.

📌 Μην χάσετε την καλοκαιρινή περιοδεία του Kids Theater!
Για περισσότερες πληροφορίες, μείνετε σε επικοινωνία.

Έρχεται: Ο Μόγλης και το Βιβλίο της Ζούγκλας – Καλοκαιρινή περιοδεία 2025

Μόγλης το βιβλίο της Ζούγκλας

Το KidsTheater είναι στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει την καλοκαιρινή περιοδεία του με το αγαπημένο έργο “Μόγλης – Το Βιβλίο της Ζούγκλας” του Ράντγιαρντ Κίπλινγκ.

Το έργο παρουσιάζει την προσπάθεια του μικρού Μόγλη να κατανοήσει τον κόσμο ανάμεσα στα ζώα της ζούγκλας και τους παράξενους ανθρώπους της πόλης για να ανακαλύψει τελικά την προσωπική του ταυτότητα.

Το Βιβλίο της Ζούγκλας είναι μια πλούσια αλληγορία για την ανθρώπινη φύση, την περιπλοκότητα της κοινωνίας και τον διαρκή αγώνα για εσωτερική και εξωτερική αρμονία. Είναι μια ιστορία που διδάσκει την αξία της μοναδικότητας, την ανάγκη να αποδεχτούμε τον ιδιαίτερο εαυτό μας και να βρούμε τη θέση μας στον κόσμο.

Ο Μόγλης και Το Βιβλίο της Ζούγκλας, αποτελεί ένα αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας που συνδυάζει περιπέτεια, φιλοσοφικά ερωτήματα και διαχρονικά διδάγματα. Η παράσταση θα προσφέρει μοναδικές στιγμές διασκέδασης και συναισθηματικής συγκίνησης σε μικρούς και μεγάλους θεατές.

Ο Μόγλης: ένα ανθρώπινο κουτάβι ανάμεσα σε δύο κόσμους

Η ιστορία του μικρού Μόγλη, του αγοριού που μεγάλωσε από ένα ζευγάρι λύκων στην άγρια ζούγκλα της Ινδίας, βρίσκει τον κεντρικό ήρωα να νιώθει ξένος, ανάμεσα σε δυο κόσμους: των ζώων και των ανθρώπων. Είναι ένα ανθρώπινο κουτάβι που μεγαλώνει για να γίνει μέλος της αγέλης των ζώων ή της κοινωνίας των ανθρώπων;

Στην αναζήτηση της ταυτότητάς του, ο Μόγλης μαθαίνει τη φιλία, τη συνεργασία και την αλληλοβοήθεια μέσα από τις σχέσεις του με τον Μπαλού τον αρκούδο, και τον Μπαγκίρα τον πάνθηρα. Ο μικρός Μόγλης καταλαβαίνει ότι για να επιβιώσει σε έναν σκληρό και επικίνδυνο κόσμο θα πρέπει να χρησιμοποιήσει τη δύναμη του μυαλού του και τη βοήθεια των φίλων του.

Η ζούγκλα γίνεται σχολείο για το αγόρι, καθώς ανοίγει το δικό του μονοπάτι ανάμεσα στους κανόνες της φύσης, τους ανθρώπινους νόμους αλλά και την απληστία.

Όταν πια θα πατήσει γερά στα πόδια του, θα αναλάβει την ευθύνη να προστατεύσει τη ζούγκλα, ακόμα κι αν αυτό τον φέρει αντιμέτωπο με τους ανθρώπους. Η ζούγκλα, βλέπετε, παρόλο που φαίνεται άγρια και άναρχη, έχει τους δικούς της κανόνες και αξίες, που ίσως είναι πιο ισορροπημένες από τις αξίες της κοινωνίας των ανθρώπων…

Ο Μόγλης από το KidsTheater

Το Kids Theater θα παρουσιάσει τον Μόγλη με μια φρέσκια, δυναμική και εντυπωσιακή σκηνοθεσία από την Αθανασία Καλογιάννη, γεμάτη μουσική, χορό και μαγευτικά σκηνικά και κοστούμια, που θα αγαπήσουν τα παιδιά και θα επικοινωνήσουν τις αξίες της δύναμης της φιλίας, του θάρρους και της αγάπης για τη φύση. Είναι μία συναρπαστική περιπέτεια στη ζούγκλα, γεμάτη συγκινήσεις, μαγεία και σοφία, που προσκαλεί τον θεατή να σκεφτεί για την ανθρώπινη θέση στη φύση και τη σημασία της αποδοχής του εαυτού μας.

Η περιοδεία του Μόγλη θα ξεκινήσει τον Ιούνιο και θα διαρκέσει έως τον Σεπτέμβριο, σε σημαντικά θέατρα και υπαίθριες σκηνές σε όλη την Ελλάδα.

Η ομάδα του KidsTheater έχει προετοιμάσει μια παράσταση που απευθύνεται σε όλα τα παιδιά, αλλά και σε εκείνους που θέλουν να θυμηθούν τις αξίες της παιδικής ηλικίας μέσα από έναν κόσμο γεμάτο φαντασία και περιπέτεια.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΚΑΛΟΓΙΑΝΝΗ
Διασκευή: ΜΑΡΙΑ ΣΟΥΜΠΕΡΤ
Πρωτότυπη Μουσική: ΜΑΝΟΛΗΣ ΑΝΔΡΟΥΛΙΔΑΚΗΣ
Χορογραφίες-Κινησιολογία: ΜΑΡΚΟΣ ΓΙΑΚΟΥΜΟΓΛΟΥ
Κοστούμια: ΧΑΡΗΣ ΣΟΥΛΙΩΤΗΣ
Σκηνικά: ΝΑP PRODUCTIONS
Μάσκες: JELENA GAVELA
Βοηθοί Σκηνοθέτη: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΣ – ΠΕΤΡΟΣ ΛΙΟΝΤΑΣ
Σχεδιασμός Αφίσας: ΚΟΡΙΝΑ ΠΡΙΜΗΚΥΡΙΟΥ
Social Media: DNK POST
Επικοινωνία: ΑΝΤΖΗ ΝΟΜΙΚΟΥ
Σχεδιασμός Περιοδείας: ΝΙΚΟΣ ΧΡΗΣΤΙΔΗΣ
Διεύθυνση Παραγωγής: ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΚΟΝΤΟΥ
Παραγωγή: Kids Theater

ΠΑΙΖΟΥΝ (με αλφαβητική σειρά):

ΧΡΥΣΑΝΘΗ ΘΕΟΔΟΣΗ,
ΒΑΣΙΛΗΣ ΘΕΟΔΩΡΙΔΗΣ,
ΑΓΓΕΛΟΣ ΚΥΡΙΑΚΟΠΟΥΛΟΣ,
ΠΕΤΡΟΣ ΛΙΟΝΤΑΣ,
ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΑΝΤΑΔΑΚΗΣ,
ΜΑΤΑ ΠΑΠΑΣΙΔΕΡΗ.

Για περισσότερες πληροφορίες και το πλήρες πρόγραμμα της περιοδείας, επισκεφτείτε την ιστοσελίδα μας: www.kidstheater.gr

Μην χάσετε τη μοναδική ευκαιρία να δείτε τον “Μόγλη” ζωντανά σε ένα θέατρο κοντά σας!

KidsTheater

e-mail: info@kidstheater.gr

τηλ: 210 6616877 & 693 4146156

Διαδοχικά SOLD OUT για τον Μικρό Ήρωα!

Μικρός Ήρως Sold Out

Για ακόμα μία Κυριακή το θέατρο Νέος Ακάδημος γέμισε από παιδιά και γονείς που καταχειροκρότησαν τον Μικρό Ήρωα. Η χαρά μας είναι ιδιαίτερη φέτος στο Kids Theater, αφού φαίνεται ότι κερδίζουμε το στοίχημα να παρουσιάσουμε μία παράσταση πιστή στους χαρακτήρες και το πνεύμα του δημιουργού του Μικρού Ήρωα, Στέλιου Ανεμοδουρά, και από την άλλη να επικοινωνήσουμε στα παιδιά του σήμερα, ιδανικά όπως η ελευθερία, η φιλία και η αλληλεγγύη. Κι όλα αυτά σε μία «γρήγορη» παράσταση με συνεχείς εναλλαγές σκηνών, ρεαλιστική δράση, υπέροχη μουσική και τραγούδια, που καθηλώνουν παιδιά και μεγάλους. Τα σχόλια που εισπράττουμε τόσο από εκπαιδευτικούς, όσο και από γονείς ή παππούδες που έρχονται με τα εγγόνια τους, είναι αποθεωτικά. Σας ευχαριστούμε όλες και όλους που μας εμπιστεύεστε για την ψυχαγωγία σας!  

🎭 Σκηνοθεσία: ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΚΑΛΟΓΙΑΝΝΗ
✍ Θεατρική Διασκευή: ΜΑΡΙΑ ΣΟΥΜΠΕΡΤ
🎼 Μουσική/Στίχοι: ΜΑΝΟΛΗΣ ΑΝΔΡΟΥΛΙΔΑΚΗΣ
💃 Χορογραφίες/Κινησιολογία: ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΒΑΣΙΛΟΠΟΥΛΟΥ
🎨 Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: ΜΑΤΙΝΑ ΓΕΩΡΓΑ
💡 Φωτισμοί: ΙΣΜΗΝΗ ΣΤΑΡΙΔΑ

🎤 Ερμηνεύει και τραγουδά ζωντανά επί σκηνής:
ΑΝΔΡΙΑΝΝΑ ΜΠΑΜΠΑΛΗ

🎶 Με το ομώνυμο τραγούδι του:
ΛΟΥΚΙΑΝΟΥ ΚΗΛΑΗΔΟΝΗ

🎬 Video art: ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΟΥΣΙΟΠΟΥΛΟΣ

🎭 Παίζουν (αλφαβητικά):
ΦΑΝΟΥΡΗΣ ΛΑΡΕΝΤΖΑΚΗΣ, ΠΕΤΡΟΣ ΛΙΟΝΤΑΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΑΝΤΑΔΑΚΗΣ, ΜΑΤΑ ΠΑΠΑΣΙΔΕΡΗ, ΠΕΤΡΟΣ ΠΕΤΡΟΥ, ΓΕΩΡΓΙΑ ΣΩΤΗΡΙΑΝΑΚΟΥ

📢 Βοηθοί Σκηνοθέτη: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΣ – ΠΕΤΡΟΣ ΛΙΟΝΤΑΣ

📅 Πληροφορίες & Κρατήσεις: more.com 📞210 6616877 & 693 4146156

Η Πέννυ Μπαλτατζή για τον Μικρό Ήρωα και την πιο ξεχωριστή περίοδο της ζωής της

Πέννυ Μπαλτατζή για Μικρό Ήρωα

Σε μια τρυφερή συνέντευξη στην εκπομπή Μαμάδες της ΕΡΤ και την Τζένη Θεωνά, η αγαπημένη τραγουδοποιός και μαμά Πέννυ Μπαλτατζή μοιράζεται την εμπειρία της πρώτης φοράς στη θεατρική σκηνή, ενώ κυοφορεί το τρίτο της παιδάκι. Με συγκίνηση, μιλά για τον ρόλο της στην παράσταση του Kids Theater Μικρός Ήρως, σε σκηνοθεσία Αθανασίας Καλογιάννη, και για την αγάπη που βρήκε στη νέα αυτή καλλιτεχνική πρόκληση. «Είναι τόσο όμορφο να συνδυάζεις την τέχνη με τη ζωή που δημιουργείς μέσα σου!». Δείτε το βίντεο 👇

“Μια υπέροχη παράσταση με συγκίνηση & γέλιο” – Ρεπορτάζ του Star για τον Μικρό Ήρωα

Το Star και η εκπομπή “Αλήθειες με τη Ζήνα” της Ζήνας Κουτσελίνη παρουσίασε αφιέρωμα στην παράσταση τους Kids Theater “Μικρός Ήρως” με αποσπάσματα από την παράσταση και συνεντεύξεις με τους ηθοποιούς. Ρεπορτάζ: Ευδοκία Μυτιλη. Δείτε το βίντεο:

Διάστιχο: Μεγάλο Αφιέρωμα στα 150 Χρόνια από την γέννηση της Πηνελόπης Δέλτα – Η Αθανασία Καλογιάννη γράφει για το ανέβασμα του Μάγκα

Μεγάλο αφιέρωμα: Πηνελόπη Δέλτα, 150 χρόνια από τη γέννηση της (1874-2024)

Ανεβάζοντας τον Μάγκα από τη θεατρολόγο Αθανασία Καλογιάννη

Με δύο τρόπους μπορείς να σταθείς απέναντι στα έργα της Πηνελόπης Δέλτα: ή να τα εντάξεις στο κοινωνικό και πολιτικό περιβάλλον της εποχής, και απλώς να αναγνωρίσεις το ταλέντο και την εσωτερική ανάγκη της Δέλτα να δημιουργήσει κάτι ελληνικό, κάτι που να εμπνέει φιλοπατρία, εθνική συνείδηση, ενθουσιασμό και μαχητικότητα, ή να διαβάσεις ανάμεσα στις γραμμές, να τα απογυμνώσεις από την εθνική στόχευση, για να ανακαλύψεις μία απίθανη story teller, που γραπώνει το ενδιαφέρον του αναγνώστη από τις πρώτες γραμμές και δεν το αφήνει παρά στην τελευταία σελίδα.

Το συγγραφικό ταλέντο της Πηνελόπης Δέλτα είναι μοναδικό και ολοκαίνουριο για την εποχή της. Δεν πατάει σε κανένα μονοπάτι. Χαράζει δικό του δρόμο, που στη συνέχεια θα διαβούν οι «κόρες» της, Ζωρζ Σαρή και Άλκη Ζέη.

Η Δέλτα δεν στόχευσε ποτέ στα ακαδημαϊκά σαλόνια, που σαρώθηκαν με ένα φύσημα της Ιστορίας, αλλά θέλησε να επικοινωνήσει με τον κόσμο. Να προσφέρει συναρπαστικές ιστορίες με ελληνικά βιώματα, ελληνικούς χαρακτήρες και ελληνικές καταστάσεις. Να ξεκινήσει ένα νέο λογοτεχνικό είδος, ανύπαρκτο στην εποχή της, και να εμπνεύσει κι άλλους να το ακολουθήσουν (οι επιστολές που στέλνει προς τους εκπαιδευτικούς, οι οποίοι αποπειρώνται να γράψουν σαν κι εκείνη, είναι συγκινητικά ενθαρρυντικές).

Παρά την αυστηρή αστική καταγωγή της, επιλέγει τη δημοτική γλώσσα, σαν να γνώριζε ότι θα επικρατούσε, και την αποθεώνει. Ιδιώματα, ντοπιολαλιές, «βαρβαρισμοί», τα πάντα υπάρχουν στα γραπτά της και όχι μόνο δεν τα κάνουν δύσκολα στην κατανόηση, αλλά δίνουν κι ένα ιδιαίτερα γοητευτικό χρώμα που σε ταξιδεύει στον χρόνο και τις συνθήκες ζωής του χθες. Είναι ολοζώντανα, ακριβώς όπως και τα επεισόδια των ιστοριών της, γεμάτα δράση, συγκινήσεις και αγωνία για τη συνέχεια.    

Ο Μάγκας ήταν και παραμένει μια μεγάλη πρόκληση για κάθε σκηνοθέτη που θα σκεφτεί να τον ανεβάσει στη σκηνή. Το πρώτο επίπεδο είναι γοητευτικό: μία περιπέτεια ενηλικίωσης ενός παιδιού με τη μορφή ενός σκύλου. Δεν υπάρχει πιο έξυπνος τρόπος για να προσελκύσεις το ενδιαφέρον των παιδιών. Θα δουν ένα κουτάβι χαριτωμένο, σκανταλιάρικο, καλόκαρδο, ενθουσιώδες… Ποιο θα πει όχι;

Το δεύτερο επίπεδο, όμως, είναι ριψοκίνδυνο. Το παιδικό θέατρο θέλει ρεαλισμό. Εκτός εάν απευθύνεσαι σε πολύ μικρά παιδιά –που κι αυτά πλέον είναι υποψιασμένα–, υπάρχει μεγάλος κίνδυνος να αισθανθούν ότι τα κοροϊδεύεις και η μαγεία της θεατρικής τελετουργίας να χαθεί. Ο Μάγκας πρέπει να είναι στο ενδιάμεσο ανθρώπου και σκύλου. Να καταλάβουν οι θεατές το κλείσιμο του ματιού. Να δεχτούν ότι ο ηθοποιός παριστάνει τον σκύλο και δεν θέλεις να πιστέψουν ότι είναι σκύλος. Με την αποδοχή αυτής της σύμβασης, περνάμε στη δράση της παράστασης.

Στο Kids Theater είχαμε την τύχη τα κοστούμια να κάνει ο αείμνηστος Αλέξανδρος Κομπόγιωργας και τις μάσκες η Μάρθα Φωκά. Δεν μπορώ να φανταστώ καλύτερες ιδέες και καλύτερη εκτέλεση από τις προτάσεις τους. Έδωσαν ακριβώς αυτή την ενδιάμεση θεατρική σύμβαση μεταξύ ρεαλισμού και δημιουργικής φαντασίας, ώστε τόσο ο Μάγκας όσο και ο δεύτερος σκύλος, ο Αφράτος, να υπάρχουν στη σκηνή με απόλυτη φυσικότητα μαζί με τους ηθοποιούς που είχαν τους ανθρώπινους χαρακτήρες.

Νομίζω ότι τα παιδιά εκτίμησαν και την επιλογή μας στο τέλος της παράστασης να βγάζει ο Μάγκας τη μάσκα του και να παρουσιάζεται ως άνθρωπος πια στη σκηνή. Το μήνυμα δεν θα μπορούσε να είναι πιο ξεκάθαρο: παρακολουθήσατε μια ιστορία για ένα παιδί κι όχι για έναν σκύλο. Ένα παιδί σαν κι εσάς, που πέρασε αυτά τα επεισόδια για να καταλάβει το δίκαιο και το άδικο, τις ανισότητες, τη φιλία, τη συντροφικότητα, την αλληλεγγύη και τη σπουδαιότητα να έχουμε στόχους και να τους παλεύουμε. Νομίζω ότι με αυτόν τον τρόπο τιμήσαμε το έργο της Πηνελόπης Δέλτα στη σύγχρονη μεταφορά του σε μία αντι-ηρωική εποχή που χρειάζεται όσο ποτέ ειλικρίνεια.   

Αθανασία Καλογιάννη: Θεατρολόγος

Επιμέλεια αφιερώματος Διάστιχο: Άντα Κατσίκη-Γκίβαλου | Μάκης Τσίτας
Σχεδιασμός: Γιώργος Φερμελετζής
Διορθώσεις κειμένων: Σωτηρία Αποστολάκη

Διάστιχο: Μεγάλο αφιέρωμα: Πηνελόπη Δέλτα, 150 χρόνια από τη γέννηση της (1874-2024)

Κριτική για την παράσταση “Ο Μικρός Ήρως” σε σκηνοθεσία Αθανασίας Καλογιάννη

Κριτική για την παράσταση “Ο Μικρός Ήρως” από το Athens Now Gr.

Η σκηνοθετική ματιά της Αθανασίας Καλογιάννη

Η Αθανασία Καλογιάννη καταφέρνει να αναδείξει το διαχρονικό μήνυμα του Μικρού Ήρωα με μια σκηνοθετική προσέγγιση που συνδυάζει την αμεσότητα με τη νοσταλγία. Εστιάζοντας στους χαρακτήρες, αναπτύσσει τη δυναμική των σχέσεων και τη βαθιά σύνδεση της ομάδας των πρωταγωνιστών, ενώ παράλληλα δίνει χώρο σε δευτερεύοντες ρόλους να αναδείξουν τις ηθικές και συναισθηματικές προκλήσεις της εποχής.

Η Καλογιάννη χρησιμοποιεί ευρηματικά τον χώρο και τον ρυθμό της παράστασης, εξισορροπώντας τη δράση και τις πιο ήρεμες, συναισθηματικά φορτισμένες στιγμές. Μέσα από τη σκηνοθεσία της, η ιστορία αποκτά σύγχρονη πνοή, χωρίς να χάνει την ιστορική της ταυτότητα. Οι φωτισμοί, η κίνηση των ηθοποιών και η σκηνογραφία υποστηρίζουν τη θεατρική αφήγηση, δημιουργώντας ένα περιβάλλον που βυθίζει το κοινό στον κόσμο του Γιώργου Θαλάσση.

Ένα από τα μεγάλα της επιτεύγματα είναι η ζωντάνια που δίνει στο κείμενο, με έντονες συναισθηματικές κορυφώσεις και καλά χτισμένες εναλλαγές που κρατούν το ενδιαφέρον του θεατή αμείωτο. Με φροντίδα στις λεπτομέρειες, η Καλογιάννη τιμά την κληρονομιά του έργου του Στέλιου Ανεμοδουρά, κάνοντάς το ταυτόχρονα προσιτό και συναρπαστικό για τη νέα γενιά.

Ερμηνείες

Πέννυ Μπαλτατζή: Η ζωντανή της ερμηνεία, τόσο στο τραγούδι όσο και στην υποκριτική, αποτελεί την καρδιά της παράστασης. Η Μπαλτατζή δίνει μια βαθιά συναισθηματική διάσταση στον ρόλο της, ενώ οι μουσικές της παρεμβάσεις δένουν φυσικά με τη δράση. Η εκφραστικότητα και η σκηνική της παρουσία είναι μαγνητική, χαρίζοντας στην παράσταση ένα ιδιαίτερο συναισθηματικό βάρος.

Γιώργος Μπανταδάκης: Μεστή και γεμάτη ένταση, η ερμηνεία του Μπανταδάκη δίνει βάθος και αξιοπιστία στον ρόλο του. Η σκηνική του ωριμότητα και η άψογη άρθρωση ενισχύουν το δραματικό υπόβαθρο της παράστασης.

Γιώργος Θαλάσσης (ερμηνεύει ο Φανούρης Λαρέντζακης): Ο Φ. Λαρέντζακης αποδίδει εξαιρετικά τη δυναμική προσωπικότητα του Γιώργου Θαλάσση, αναδεικνύοντας τόσο την αποφασιστικότητα όσο και την ευαισθησία του χαρακτήρα. Η φυσική του παρουσία και η εκφραστικότητα του προσφέρουν στον ήρωα τη νεανική ενέργεια και τον ηρωισμό που τον έκαναν σύμβολο αντίστασης. Καταφέρνει να κερδίσει την αγάπη του κοινού, τιμώντας τη διαχρονική απήχηση του “Μικρού Ήρωα”.

Σπίθας (ερμηνεύει ο Πέτρος Λιόντας): Ο Π. Λιόντας γεμίζει τη σκηνή με την αστείρευτη ενέργεια και το ζεστό χιούμορ του Σπίθα. Με το χαρακτηριστικό του φαγητόφιλο πνεύμα και τη φιλική του αφοσίωση, ο ηθοποιός καταφέρνει να αποδώσει έναν χαρακτήρα που είναι η ψυχή της ομάδας, προσφέροντας ανάσες ελαφρότητας και στιγμές γέλιου χωρίς να χάνει την αποφασιστικότητα και το θάρρος του ρόλου.

Κατερίνα (ερμηνεύει η Γεωργία Σωτηριανάκου): Η Γ. Σωτηριανάκου φέρνει στη σκηνή μια γλυκιά αλλά και δυναμική Κατερίνα, η οποία είναι η καρδιά της ομάδας. Με εκφραστικότητα και σκηνική φινέτσα, καταφέρνει να αποδώσει την ευγένεια και τη συναισθηματική ένταση του ρόλου, αναδεικνύοντας την Κατερίνα ως τον σταθερό πυλώνα στήριξης για τον Γιώργο και τον Σπίθα.

Πέτρος Πέτρου (πατέρας της Κατερίνας): Ο Πέτρος Πέτρου δίνει μια συγκινητική ερμηνεία ως ο πατέρας της Κατερίνας. Ο ρόλος του ισορροπεί ανάμεσα στην πατρική αγάπη και τις προκλήσεις που φέρνει ο πόλεμος. Με έντονη συναισθηματική φόρτιση, ο Π. Πέτρου καταφέρνει να αποδώσει την αγωνία, τον φόβο, αλλά και την ελπίδα ενός ανθρώπου που βλέπει το παιδί του να μάχεται για ιδανικά μεγαλύτερα από τη ζωή. Η παρουσία του στη σκηνή προσθέτει ένα ανθρώπινο στοιχείο που ενισχύει τη συναισθηματική δύναμη της παράστασης.

Μάτα Παπασιδέρη (Γερμανίδα συνεργάτιδα):
Η Μάτα Παπασιδέρη,  με την αυστηρή σκηνική παρουσία και με υπολογισμένες κινήσεις, δημιουργεί έναν χαρακτήρα που ισορροπεί ανάμεσα στην υποταγή στον κατακτητή και την κρυφή ανθρωπιά. Η Παπασιδέρη κατορθώνει να κεντρίσει το ενδιαφέρον του θεατή, αναδεικνύοντας τη σύνθετη ψυχολογία μιας γυναίκας παγιδευμένης σε δύσκολες περιστάσεις.

Θέλω να αναφέρω και τους υπόλοιπους συντελεστές της παράστασης:

Μουσική/Στίχοι: Μανόλης Ανδρουλιδάκης
Η μουσική του Ανδρουλιδάκη είναι ένας από τους πυλώνες της παράστασης. Τα τραγούδια, γεμάτα νοσταλγία και συναίσθημα, δημιουργούν μια ισχυρή σύνδεση με το κοινό, ενώ οι στίχοι αποδίδουν τέλεια το κλίμα της εποχής και τις θεματικές του έργου.

Χορογραφίες/Κινησιολογία: Χριστίνα Βασιλοπούλου
Η κινησιολογία της Χρ. Βασιλοπούλου προσθέτει μια ροή στην παράσταση, με καλοδουλεμένες κινήσεις που εξυπηρετούν τη δράση. Οι χορογραφίες ενσωματώνονται άψογα, προσφέροντας ενέργεια και ρυθμό στις σκηνές.

Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος: Ματίνα Γεωργά
Τα σκηνικά και τα κοστούμια της Μ. Γεωργά είναι υποδειγματικά. Αποδίδουν πιστά την εποχή της Κατοχής, με ιδιαίτερη έμφαση στη λεπτομέρεια και τη λειτουργικότητα. Τα κοστούμια αναδεικνύουν τους χαρακτήρες και ενισχύουν την αισθητική της παράστασης.

Φωτισμοί: Ισμήνη Σταρίδα
Η δουλειά της Ι. Σταρίδα στους φωτισμούς είναι εξαιρετική, δημιουργώντας ατμόσφαιρες που ενισχύουν τις συναισθηματικές κορυφώσεις του έργου. Οι φωτιστικές εναλλαγές προσφέρουν μια οπτική αφήγηση που εμπλουτίζει την εμπειρία του κοινού.

Συμπέρασμα
Η παράσταση Ο Μικρός Ήρως αποτελεί μια ολοκληρωμένη θεατρική εμπειρία, με εξαιρετικές ερμηνείες και αρμονική συνεργασία μεταξύ των συντελεστών. Εξισορροπεί τη νοσταλγία με τη σύγχρονη θεατρική προσέγγιση, κάνοντας την προσιτή και συγκινητική για όλες τις ηλικίες. Ένα αληθινό θεατρικό διαμάντι που αξίζει να δείτε!

Κριτική από το Athens Now, ημερομηνία ανάρτησης 22/11/2024.